AGNIESZKA PIASS
Urodziła się w Poznaniu. W roku 2002 ukończyła z wyróżnieniem Wydział Wokalno-Aktorski w klasie śpiewu prof. Katarzyny Rymarczyk w Akademii Muzycznej im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu. W latach 2000/2001 była stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W roku 2004 ukończyła studia podyplomowe w Hochschule für Musik C.M. von Webera w Dreźnie w klasie prof. Ch.Elssnera. W tym czasie była stypendystką niemieckiej Fundacji DAAD w Bonn.
Jest laureatką wielu konkursów wokalnych w kraju i za granicą, między innymi: I Konkurs Pieśni Polskiej im. I.J. Paderewskiego w Bydgoszczy (1998 – III miejsce i wyróżnienie specjalne), I Konkurs Sopranowy im. Haliny Halskiej we Wrocławiu (2000 – I miejsce i wyróżnienie specjalne), V Międzyuczelniany Konkurs Wykonawstwa Polskiej Pieśni Artystycznej w Warszawie (2001 – III miejsce), Festiwal dla młodych śpiewaków w Rheinsbergu – Niemcy (2000 – partia Hrabiny Almaviva w „Weselu Figara” W.A.Mozarta, 2001 – G. Rossini „Petite Messe solennelle” - partia sopranowa). W 2007 roku została finalistką VI Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. St. Moniuszki - nagroda specjalna od Fundacji L.V. Beethovena oraz wykonanie partii Mimi w Cyganerii G. Pucciniego od Lwowskiego Teatru Narodowego.
Liczne koncerty i gale operowe w Polsce i poza granicami, między innymi: 2000 – Gala Operowa z towarzyszeniem Stadtsoper Kapelle w Berlinie, 2001 – Gala Operowa z towarzyszeniem Brandenburgerorkestra w Rheinsbergu, Gala Moniuszkowska – 2002 w Poznaniu. W 2001 roku była uczestniczką Festiwalu Vratislavia Cantans, gdzie wykonywała partię solową w „Petite Messe solennelle” G. Rossiniego pod batutą Prof. St. Stuligrosza, 2002 – „Requiem” W. A. Mozarta – Filharmonia Poznańska pod batutą St. Stuligrosza.2006-Fiharmonia Frankfurt Oder - G. Mahler "IV Symfonia", E. Grieg "Peer Gynt". 2007 Frankfur a. Mein - F. Zelenka "Requiem".
W roku 2002 podczas V Międzynarodowego Festiwalu Chórów Uniwersyteckich w Poznaniu Universitas Cantans – prapremierowe wykonanie i nagranie Symfonii na sopran solo i chóry „Nihil homine miribilius” pod batutą kompozytora Krzesimira Dębskiego (nagranie CD). W roku 2004 partia sopranowa w produkcji „Viellicht war ich ein Azteke” – pastiż 6 współczesnych oper z całego świata. W tym też roku zaśpiewała partię Paminy w „Czarodziejskim flecie” W.A. Mozarta w Operze na Zamku w Szczecinie pod batutą W. Kunca. W grudniu 2004 roku debiutowała na scenie Teatru Wielkiego Opery Narodowej w „Damie Pikowej” P. Czajkowskiego partią Lizy, pod batutą K. Korda (reż. M. Treliński). W styczniu 2005 wykonała partię sopranową w Oratorium „De Vacuo Spatio” Siegfrieda Matthusa w Opernhaus w Magdeburgu (Niemcy).
Od sezonu 2005/2006 jest solistką Warszawskiej Opery Kameralnej, gdzie debiutowała rolą Donny Elviry w „Don Giovannim” W.A. Mozarta. Artystkę możemy zobaczyć w partii Paminy w „Czarodziejskim flecie” W.A. Mozarta. W listopadzie 2005 wykonała solową partię sopranową w „Te Deum” S.Mathusa, skomponowanego na otwarcie katedry Frauenkirche w Dreźnie – Filharmonia Drezdeńska pod batutą Kurta Masura (nagranie CD).
Od 2005 współpracuje z Symfonią Nova, co owocuje licznymi koncertami na terenie Warszawy – „Stabat Mater” A. Dvorzaka (nagranie CD), „Msza Koronacyjna” W.A. Mozarta (Nagranie CD), „Requiem” W.A. Mozarta. Dokonała nagrania programu telewizyjnego "Europejskie Święta Bożego Narodzenia" w Babmerg z telewizją Monachium. 2005/2006 - współpraca z Filharmonią Frankfurt/Oder i Bonn – (IX Symfonia L.V. Beethovena (pod batutą H. Beisela), IV Symfonia G. Mahlera, Peer Gynt E. Griega (pod batutą F. Bellon).
Od 2006 roku współpracuje z Operą Narodową Teatrem Wielkim – Pamina w „Czarodziejskim Flecie” W.A. Mozarta (pod batutą K. Korda, reż. A. Freyer). Wystąpiła w serialu "Magda M." reż. M. Dejczer, gdzie zaśpiewała arię Cio-cio-san z "Madamy Butterfly" G. Pucciniego (2006).
Od 2006 roku występuje także jako solistka w Wieczorach: włoskim, francuskim i rosyjskim w Teatrze Buffo J. Józefowicza i J. Stokłosy w Warszawie. Od lutego 2007 współpracuje z Operą Bałtycką w Gdańsku gdzie śpiewa partię Mimi w "Cyganerii" G. Pucciniego pod batutą J. Przybylskiego. W październiku 2007 roku odbyła tournee po Holandii i Belgii z bydgoską Operą Nova występując jako Cio-cio-san w "Madamie Butterfly" G. Pucciniego. Śpiewa tę partię w Operze Nova i Teatrze Wielkim w Poznaniu. W 2008 roku debiutowała na scenie Teatru Wielkiego w Krakowie partią Lizy w „Damie Pikowej” P. Czajkowskiego (dyr. I. Sowińska, reż. K. Nazar). W październiku 2008 roku odbyła tournee po Holandii i Belgii jako Pamina w „Czarodziejskim flecie” W.A. Mozarta. W podobnym czasie zadebiutowała w Filharmonii Narodowej – „Stabat Mater” F. Poulenca (dyr. K. Urbański). Koncerty sylwestrowe i noworoczne w Polsce i wielu krajach Europy. Współpracuje z Filharmonią poznańską, szczecińską, gdańską, łomżyńską, sudecką oraz Frankfurt/Oder, Bonn, Drezno, Frankfurt a.Mein.
MAGDALENA LEWANDOWSKA
Absolwentka Akademii Muzycznej im. J. Paderewskiego w Poznaniu (2005) początkowo w klasie śpiewu prof. K. Kujawińskiej-Dobiasz, a w następnych latach u prof. K. Pakulskiej. Doskonaliła warsztat wokalny pod okiem znakomitych śpiewaków, jak choćby: J. Rappé, R. Karczykowski (Warszawa) czy J. Nesterienko (Rosja). Jeszcze podczas studiów zadebiutowała w przedstawieniu Czarodziejskiego fletu W. A. Mozarta w Teatrze Wielkim w Poznaniu, a w latach późniejszych partię Olgi w Eugeniuszu Onieginie P. Czajkowskiego. Związana była również z Operą Bałtycką w Gdańsku, gdzie zadebiutowała partią Suzuki w Madama Butterfly G. Pucciniego podczas gościnnych występów Opery Bałtyckiej w Parnu (Estonia). Z tym zespołem występowała śpiewając kluczowe partie w operach Straszny Dwór S. Moniuszki, Rigoletto G. Verdiego, Cyrulik Sewilski G. Rossiniego, Carmen G. Bizeta, Faust Ch. Gounda i wiele innych. W ramach współpracy z Filharmonią Szczecińską wykonała m.in. takie dzieła jak Stabat Mater K. Szymanowskiego (Grenoble, Francja), Requiem d-moll W.A. Mozarta czy Rigoletto G. Verdiego (partia Marty). W Gdańsku usłyszeć ją można było podczas wykonań takich dzieł, jak Msza Koronacyjna W.A. Mozarta, IX Symfonia d-moll L. van Beethovena, czy Missa pro pace W. Kilara. W swojej karierze współpracowała z szeregiem orkiestr, jak choćby: Filharmonia Bałtycka, Gdyńska Orkiestra Symfoniczna, Opera Bałtycka, Teatr Wielki w Poznaniu, orkiestra symfoniczna TUTTA FORZA, Cappella Gedanensis, Filharmonia Szczecińska i in. Śpiewała pod batutą wielu dyrygentów, m.in.: Janusz Przybylski, Z. Rychert, M. Dondajewski, R. Kłoczko, T. Kozłowski, J.M. Florencio czy M. Caldi. Występowała w ramach znaczących festiwali muzycznych, w tym m.in. Międzynarodowy Festiwal Krajów Nadbałtyckich Probaltica, Gdynia Classica Nova, Świętojańskie Wieczory Operowe, Toruński Festiwal Nauki i Sztuki.
JACEK SZYMAŃSKI
Łomżyniak, absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku na Wydziale Wokalno-Aktorskim w klasie śpiewu solowego wybitnej śpiewaczki Maestry Haliny Mickiewiczówny.
Uczestnik kursów i seminariów w Bachakademie (Stuttgart), stypendysta klasy mistrzowskiej Studia Operowego w Kopenhadze.
W latach 1987-1988 śpiewał w Centralnym Zespole Artystycznym Wojska Polskiego w Warszawie; w roku 1989 r. miał swój oficjalny debiut estradowy jako solista w Requiem W. A. Mozarta (Bielsko - Biała);
w 1992 r. oficjalny debiut sceniczny wykonując partię Kamila w operetce Wesoła Wdówka F. Lehara (Opera Bałtycka w Gdańsku). W 1992 r. rozpoczął współpracę z Operą Bałtycką w Gdańsku oraz Operą i Operetką w Szczecinie, w roku 1996 r. współpracę z Operą Nova w Bydgoszczy oraz Teatrem Otwartym w Gdańsku, a w 2001 r. - współpraca z Teatrem Wielkim w Łodzi oraz Operą Wrocławską. Wieloletni solista Opery Bałtyckiej w Gdańsku.
W dorobku artystycznym posiada około 30 pozycji oratoryjno – kantatowych m.in.: J. S. Bach: Magnificat, Oratorium na Boże Narodzenie, L van Beethoven: IX Symfonia, D. Cimarosa: Requiem, A. Dvorak: Stabat Mater, Ch. Gounod: Requiem, J. Haydn: Pory Roku, Stabat Mater, Stworzenie Świata, Msza Nelsońska, Msza Cecyliańska, J. Haendel: Mesjasz, W. A. Mozart: Requiem, Msza C-dur - Koronacyjna, Msza c-moll, Nieszpory Uroczyste, St. Moniuszko: Litanie Ostrobramskie, G. Rossini: Stabat Mater, Mała Msza Uroczysta, Fr. Schubert: Msza G-dur, Es-dur i As-dur.; formy kameralne, cykle pieśni m.in.: L. van Beethoven: cykl pieśni An die ferne Geliebte, Fr. Schubert: cykl pieśni Schwanengesang, R. Schumann: Dichterliebe; formy operowe, m.in.: G. Rossini: Almaviva - Cyrulik Sewilski, G. Donizetti: Ernesto - Don Pasquale, W. A. Mozart: Ferrando - Cosi fan tutte, Tamino - Czarodzieski Flet, G. Verdi: Alfred - Traviata, Książe - Rigoletto, Ismael - Nabucco, R. Wagner: Walter - Tannhäuser, G. Bizet: Dancairo, Remendado - Carmen, G. Puccini: Goro Madamm Butterfly, Pong - Turandot, Spoletta - Tosca, Roberto - Le Villi, Edgar - Edgar. R. Leoncavallo: Beppo - Pajace, St. Moniuszko: Jontek - Halka, Dzidzi - Hrabina, Damazy - Straszny Dwór, R. Schumann: Golo - Genowefa, Ch. Gounod: Siebel - Faust; formy operetkowe, m.in.: F. Lehar: Kamil - Wesoła Wdówka, Jonel i Joszi - Cygańska Miłość, J. Strauss: Alfred - Zemsta Nietoperza, Barinkay - Baron Cygański, E. Kalmann: Mister X - Księżna Cyrkówka, Tassilo - Hrabina Marica.
Brał udział w licznych tournee zagranicznych z polskimi filharmoniami i operami, m.in.: Austria, Belgia, Dania, Holandia, Francja, Luksemburg, Niemcy, Szwajcaria, Włochy, Kanada.
Twórca i dyrektor artystyczny Międzynarodowego Festiwalu „Muzyczne Dni Drozdowo – Łomża”, w ramach, którego zajmuję się reżyserią i inscenizacją spektakli operowych oraz projektowaniem scenografii i kostiumów.
W roku 2002, ogłoszonym „Rokiem Moniuszkowskim”, brał udział w archiwalnym nagraniu opery „Hrabina” Stanisława Moniuszki dla Polskiego Radia i Telewizji (reż. i insc. Opery: Maria Fołtyn).
W roku 2003 otrzymał dyplom Ministra Kultury za „Szczególne osiągnięcia w upowszechnianiu kultury.
W 2006 roku „ Za Całokształt Dokonań dla Kultury oraz Godną Naśladowania Serdeczną Więź
z Ziemią Łomżyńską” otrzymał tytuł HONOROWY OBYWATEL POWIATU ŁOMŻYŃSKIEGO nadany przez Radę Powiatu Łomżyńskiego.
W roku 2008 otrzymał Nagrodę Marszałka Województwa Podlaskiego w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania i ochrony dóbr kultury.
W roku 2009 z rąk Starosty Łomżyńskiego otrzymał MEDAL „ZA WKŁAD W ROZWÓJ POWIATU ŁOMŻYŃSKIEGO”. W roku 2009 wziął udział w realizacji opery „Ariadna na Naxos” Ryszarda Straussa, w międzynarodowej obsadzie, zaprezentowanej na Międzynarodowym Festiwalu w Szeged (Węgry), zarejestrowanym i wyemitowanym przez francuski, telewizyjny kanał telewizyjny muzyczny MEZZO.
Posiada nagrania radiowe, płytowe i telewizyjne.
W roku 2013 Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Bogdan Zdrojewski uhonorował artystę Medalem „ZASŁUŻONY DLA KULTURY POLSKIEJ”. W tym samym roku uzyskał stopień DOKTORA SZTUKI MUZYCZNEJ w dyscyplinie artystycznej WOKALISTYKA (Akademia Muzyczna im. Kiejstuta i Grażyny Bacewiczów w Łodzi).
SŁAWOMIR JURCZAK
W 1986 ukończył studia wokalno-aktorskie w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie; w tym samym roku podjął pracę w charakterze solisty w Warszawskiej Operze Kameralnej.
Ma w swoim repertuarze szereg ról w operach W.A. Mozarta, G. Rossiniego, K.M. Webera, G. Pucciniego. Wykonuje również partie w operach C. Monteverdiego, H. Purcella, J.-B. Lully’ego, D. Scarlattiego, Ch.W. Glucka, G. Donizettiego, K. Kurpińskiego, S. Moniuszki. Prowadzi aktywną działalność koncertową w kraju i za granicą wykonując utwory oratoryjno-kantatowe.
W swoim dorobku artystycznym ma także nagrania płyt z muzyką dawną, sceniczną i oratoryjną.
Wraz z Warszawską Operą Kameralną występował niemal we wszystkich krajach europejskich, Kanadzie, Izraelu, Libanie i Japonii.
W 2005 roku otrzymał odznaczenie państwowe - srebrny krzyż zasługi za osiągnięcia artystyczne.
